ljós – an immersive audiovisual installation

ljós – an immersive audiovisual installation. 2014. Crackles of light trapped under a bell jar.
Infos: ibal.tv/ljos

Concept & creation: Barthélemy Antoine-Lœff

The installation combines light creation, audio, video mapping, paper, glass and code. Behavior is governed by an algorithm based on three factors: excitement, temporality, balance. It gives to the installation a sensation of life, and a unique experience to each viewer. Between sculpture and projection surface, the careful arrangement of these materials allows me to offer a light scenography, poetic and sensitive.

Light life.
The light comes to life, as if she wanted to escape from his glass prison. The crackle of light fluctuates up to create a balance between the two prisms of paper floating in the glass bells.

Light-ephemeral.
When the prisms are enough loaded in light, equilibrium is reached. Then, the two prisms „release“ their light and the installation takes another dimension; by reflection, the light becomes immersive matter, fluctuating, fragile as the aurora borealis expected, a rare and precious moment.

Light-captured.
Everything about this device reflects the fragility of the captured light, its uniqueness, its ephemeral nature. From the choice of materials (paper and glass) to the hanger, through its deployment under the bell jars. Using these materials to try to capture the light, it is the impossible to contain the light that is expressed since it escapes inexorably.

Whether to operate the device based on digital means (Max / MSP, Millumin), visual content is created in a very analog or tangible, from filmed material and especially light manipulation.

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ljós – Installation immersive audiovisuelle et cinétique. 2014.
Eclats de lumière pris au piège sous une cloche de verre.
Infos: ibal.tv/ljos

L’installation mêle création lumineuse, sonore, mapping video (projection video sur volume), papier, verre, néodyme, tungstène et programmation. Le comportement est régit par un algorithme reposant trois facteurs: excitation, temporalité, équilibre. Il permet de rendre le dispositif vivant et évolutif, pour offrir à chaque spectateur une pièce et une expérience lumineuse et sensorielle unique. Entre sculpture et support de projection, l’agencement minutieux de ces matériaux me permet de proposer une scénographie lumineuse, poétique et sensible.

Lumière-vie.
La lumière prend vie sous nos yeux, comme si elle voulait s’échapper de sa prison de verre. Le crépitement de la lumière fluctue, jusqu’à créer un équilibre entre les deux prismes de papier flottant dans les cloches en verre.

Lumière-éphémère.
Lorsque toutes les conditions sont réunies, lorsque les prismes se sont comme chargés en lumière, l’équilibre est atteint. Les prismes „relâchent“ leur lumière. L’installation prend alors une autre dimension; par un jeu de réflexion, la lumière devient matière immersive, fluctuante, fragile comme l’aurore boréale qu’on attend, instant rare et précieux.

Lumière-capturée.
Tout dans ce dispositif reflète la fragilité de la lumière capturée, son unicité, son caractère éphémère. Du choix des matériaux (papier et verre) au dispositif de suspension, en passant par son déploiement sous cloche. En utilisant ces matériaux pour essayer de capturer la lumière, c’est l’impossibilité de contenir la lumière qui s’exprime, de l’emmagasiner puisque celle-ci s’échappe inexorablement.

Si pour fonctionner, le dispositif repose sur des moyens numériques (Max/MSP, Millumin), le contenu visuel est créé de manière très analogique, voire tangible, à partir de manipulations filmées, de matériaux et surtout de lumières.